fredag 27 april 2018

Trevlig valborg

Jag önskar er en skön och ledig långhelg så ses vi nästa vecka. Ny månad och nya möjligheter! 
//Annika

Svensk folkmusik - ÅK4


Vi arbetar under två veckor med temat, Svensk folkmusik. För att få en bra uppfattning om ämnet, titta på de bifogade länkarna där du både får se och höra de olika musikstilarna och instrumenten.

Svensk folkmusik har många rötter och spridningen är stor mellan olika delar av Sverige. 
Många landskap, städer, socknar och till och med byar har sin egen, speciella musikstil.

Kyrkomusiken har haft inflytande på den svenska folkmusiken och det har även fäbodkulturen. Förr i tiden när man tog med sina djur till fäbodarna på sommarbete använde man musik för att locka in djuren från bete när det var dags att mjölka. Den musikstilen var speciell och har haft stor inverkan på den svenska folkmusiken.

Improvisation (att man hittar på vartefter man spelar och det blir ett musikstycke) och gehör (att man lyssnar på musik och lär sig spela likadant) är vanligt inom folkmusiken.

Olika delar i folkmusiken som vi tittat på är;

Spelmansmusik är musik som används till folkdanser och den som vi vanligen förknippar med folkmusik. Vi lyssnade på lite olika exempel.






Folkliga visor är visor som har blivit populära bland människor genom tiderna. Det kan vara allt från gamla medeltida visor till Bellman och Taube.
Vi lyssnade på ett exempel från medeltida visor:

Skillingtryck är sånger som berättar en historia. Förr i tiden så skrev man sånger om vad som hände i de olika byarna och när de sjöngs i grannbyarna blev det lite som ”dagens nyheter”. På så sätt fick man höra vad som hände runt om i grannsocknarna.

Vallmusik var bruksmusik i gamla tiders jordbruk där fäbodar var i bruk i många delar av Sverige. Man blåste i horn och näverlur eller använde en speciell sångteknik som heter kulning. Kulningen kan nå hela 5 kilometer bort om man har rätt förhållanden. Det är ganska häftigt.
Djuren kunde höra om det var just deras ägare som spelade/kulade och förstod att de skulle gå hem. Så om någon annan var ute för att ropa in djuren kunde de göra skillnad på lätet.


Instrument
Det finns många instrument inom folkmusiken. Vi tittade och lyssnade på tre olika stråkinstrument som är mer eller mindre vanliga inom folkmusik.

Fiol är det vanligaste instrumentet inom folkmusik.

Nyckelharpa är ett typiskt Svenskt instrument inom folkmusiken som inte förekommer i så många andra länder. Den har funnits sedan senare delen av medeltiden så det är ett gammalt instrument.

Vevlira är också ett väldigt gammalt instrument och det är ganska så ovanligt att man ser det instrumentet nu för tiden.
Underlag för eget arbete;
Frågor att svara på för godkänd nivå;
1      1. Vad är speciellt med den musikgenre du arbetar med?
       2. Kan du ge exempel på två eller fler instrument som är speciellt vanliga i genren?
       3. Ge exempel på två känslor som musiken i din genre kan locka fram?
       4. Kan du ge ett exempel på en låt i genren som plockar fram en känsla hos dig? Vilken känsla får du och varför tror du att du känner just så?

Ytterligare frågor för dig som vill nå mer än godkänt;
       5. Utveckla fråga 3 och tala om varför du tror att just de känslorna lockas fram av musiken i din genre.
       6. Vilken typ av människor tror du lyssnade/lyssnar på din genre och varför tror du att det är så?


       7. Vad tycker du om den musikgenre du arbetat med? Varför tycker du så?

Du har två sätt att välja på för att redovisa ditt arbete. Antingen så skriver du ner dina svar på detta papper, eller så spelar du in dig själv med mobilen där du berättar om dina tankar och svarar på dessa frågor. Arbetet skall lämnas in till mig efter nästa lektion. Har du spelat in ditt arbete så kan du maila det till mig på annika.stagard@vimmerby.se eller skicka det via messenger.
Lycka till med ditt arbete! Det ska bli spännande att läsa/höra.
//Annika

Ord vi ska förstå i sammanhanget:
Folkmusik, gehör, improvisation, spelman, spelmansmusik, folkdans, folkliga visor, skillingtryck, vallmusik, kulning, akustik, fiol, nyckelharpa och vevlira.

Syfte med temat:
Att vi ska lära oss mer om musik från olika epoker. Att vi ska kunna förklara hur vi påverkas av musik på olika sätt.

Förmågor vi tränar på:
Att analysera och samtala om ämnet.

Centralt innehåll:
Musikens känslomässiga påverkan på människor i olika sammanhang. Musikens sammanhang och funktioner där konstmusik, folkmusik och populärmusik från olika kulturer och deras musikaliska karaktärsdrag ingår.

Kunskapskrav:
För att bli godkänd ska du kunna svara på alla frågorna (1-4), även om det är med enstaka ord eller korta meningar.

För att bli mer än godkänd ska du kunna svara på alla frågor (1-7) med utförliga svar där du gärna får ge dina egna reflektioner.


Populärmusikens Historia – ÅK5

Vi arbetar under två veckor med populärmusikens historia där alla elever fått grunden, men sedan får man fördjupa sig ytterligare i en del av detta ämne.

Vi har börjat med att titta på en film som sammanfattar populärmusikens historia på sju minuter. 

Field hollers – slutet av 1800-talet. På den tiden var det stor skillnad på hur människor bemöttes beroende på vilken färg de hade på huden. De med mörk hud hade inte samma rättigheter som de med ljus hud och därför gjordes det stor skillnad på svarta och vita. Arbetssånger som de afrikanska slavarna sjöng på när de arbetade på de stora plantagerna. Detta är starten på det som sedan blev populärmusiken. Från field hollers utvecklades gospelmusiken som sjöngs av de svarta i kyrkorna.

Lyssningsexempel – Körsång

Blues – När de svarta befriades från att vara slavar fick de det ganska så fattigt. Musiken man spelade byggde mycket på hur livet var, blues (blå toner, de som ligger mellan de vanliga tonerna och ger lite klagande musik). Alltså låter det lite eländigt. Bluesen spelas ofta endast med tre ackord.

Lyssningsexempel –  B.B. King

Jazz – En blandning av blues, Europeisk marschmusik och Fransk kreolsk musik. Finns i många olika stilar och blev en väldigt populär dansmusik. Det var från början en svart musik men blev så småningom även väldigt populär bland de vita.

Lyssningsexempel: Louis Armstrong och Ella Fitzgerald

Rock´n roll – kom på 50-talet och är en fartfylld musik som blev väldigt populär. Särskilt bland ungdomar. Rock'n'roll är en sorts populärmusik som oftast använder sig av sång, elgitarr och ett tungt bakgrundsbeat. Kontrabasen är också vanlig här.

Lyssningsexempel –Jerry Lee Lewis

Soul – Bygger på gospel och blues. Det handlar mycket om att skapa gemenskap genom att tillsammans hitta den "kraften" i musiken. Soul representerar främst afroamerikansk kultur. Vanliga instrument är trummor, piano, elgitarr, bas och blåsinstrument (trumpet, saxofon, trombon) samt sång och kör.

Lyssningsexempel – Aretha Franklin

Disco – 70-talets dansmusik och har spelat en viktig roll i utvecklingen av andra stilar, däribland modern dansmusik som house och hiphop. Ordet disco kommer från franskans discothèque, "skivsamling”.

Lyssningsexempel – ABBA

Hårdrock – utvecklades till en allmän sorts populärmusik under 1970-talet. I Sverige var det länge den enda samlingstermen för den hårda och tunga elgitarrdominerade rockmusik.

Lyssningsexempel – Guns n´ roses

Reggae – är en bred och uttalat rytmisk musikgenre som utvecklades på den lilla karibiska ön Jamaica under 1960- och 1970-talet, och som sedan spritts över hela världen. 1973-1974 hittade den sin klassiska form med påverkan från afrikanska trummor. Reggae spelas med en baktakt där man betonar 3:an i stället för 2:an i rytmen.

Lyssningsexempel – Bob Marley

Punk – (punkrock) är lättspelad, ofta aggressiv och präglas av en "gör det själv"-anda. Punken vill gärna chocka och provocera lite. Både i sin musik, men också med kläder och utseende.

  
Hip hop – är rap (ord som rimmar med en viss rytmik) och med bakgrundsmusik (beats och schratching). Till beatet används ofta även andra ljud. Hip hop-låtar är ibland också helt instrumentala. Det är också vanligt med breakdance och graffiti i hip hop-kulturen.

Lyssningsexempel – Public Enemy

Synt – är en inriktning av elektronisk musik. Man började att använda digitala verktyg för att programmera instrument och skapa nya ljud. Musiken skapas med hjälp av synthesizers, trummaskiner, och har från 1980-talet och framåt allt mer mixats med hjälp av musikredigeringsprogram i datorer.

Lyssningsexempel – Depeche Mode

Pop – är kommersiellt gångbar musik. Det vill säga, musik som många tycker om att lyssna på. Sånger som handlar om det vanliga livet med kärlek, dans, känslor och mycket mer.

Lyssningsexempel – Spice girls

Techno/digital musik - är en elektronisk dansmusikstil som kom i slutet av 1980-talet. Det finns många olika varianter av technomusik. Allt är digitalt, elektroniskt och med ett högt tempo.

Lyssningsexempel – Cristian Vogel


Underlag till det enskilda arbetet:
Frågor att svara på för godkänd nivå;
1.       När i tid började den musikgenre du arbetar med spelas? (Exempelvis i början av 1800-talet, på 1990-talet osv…) Var så specifik du kan.
2      1. Vad kännetecknar den genre du arbetar med?
        2. Kan du ge exempel på 2 eller fler instrument som är speciellt vanliga i genren?
        3. Kan du ge exempel på 2 eller fler artister som var/är väldigt kända inom din genre?
        4. Ge exempel på två känslor som musiken i din genre kan locka fram?
        5. Kan du ge ett exempel på en låt i genren som plockar fram en känsla hos dig? Vilken känsla får du och varför tror du att du känner just så?

Ytterligare frågor för dig som vill nå mer än godkänt;
       6. Utveckla fråga 4 och tala om varför du tror att just de känslorna lockas fram av musiken i din genre.
       7. Vilken typ av människor tror du lyssnade/lyssnar på din genre och varför tror du att det är så?
       8. Vad tycker du om den musikgenre du arbetat med? Varför tycker du så?

Du har två sätt att välja på för att redovisa ditt arbete. Antingen så skriver du ner dina svar på ett papper, eller så spelar du in dig själv med mobilen där du berättar om dina tankar och svarar på dessa frågor. Arbetet skall lämnas in till mig efter nästa lektion. Har du spelat in ditt arbete så kan du maila det till mig på annika.stagard@vimmerby.se eller via messenger.

Lycka till med ditt arbete! Det ska bli spännande att läsa/höra.
//Annika



Ord vi ska förstå i sammanhanget:
Populärmusik, sångstil, ackord, toner, solist, orkester, ensemble, musiker, idol, genre och digitala verktyg.

Syfte med temat:
Att vi ska lära oss mer om musik från olika epoker. Att vi ska kunna förklara hur vi påverkas av musik på olika sätt.

Förmågor vi tränar på:
Att analysera och samtala om ämnet.

Centralt innehåll:
Musikens känslomässiga påverkan på människor i olika sammanhang. Musikens sammanhang och funktioner där konstmusik, folkmusik och populärmusik från olika kulturer och deras musikaliska karaktärsdrag ingår.

Kunskapskrav:
För att bli godkänd ska du kunna svara på alla frågorna (1-6), även om det är med enstaka ord eller korta meningar.

För att bli mer än godkänd ska du kunna svara på alla frågor (1-9) med utförliga svar där du gärna får ge dina egna reflektioner. 



onsdag 25 april 2018

Konstmusikens historia – ÅK 6


Vi arbetar under två veckor med konstmusikens historia där alla elever fått grunden, men sedan får man fördjupa sig ytterligare i en del av detta ämne.

Vi har börjat med att titta på en film som sammanfattar konstmusikens historia på sju minuter. Länk till filmen: https://www.youtube.com/watch?v=4XDKqoT2VTg

Medeltida musik (ca 500-1400) = entoniga låtar och eftersom kyrkan ville sprida musiken i Europa skapades notsystemet så att man kunde skriva ner hur det skulle låta och alla kunde spela samma låtar. I slutet av medeltiden blev det också populärt att sjunga i stämsång.
Lyssningsexempel:

Musik från renässansen (ca 1400-1600) = världslig och inte längre kopplad till kyrkan på samma sätt. Här började man också spela i dur och i moll och med flera stämmor.
Lyssningsexempel:

Barockmusik (ca 1600-1750) = antingen korta eller långa toner i en låt, man blandade inte. Väldigt populärt med instrumental musik och musiken användes till något. Exempelvis dans, kyrkomusik etc.
Lyssningsexempel:

Klassicismen (ca 1720-1820) = en tid då musiken fick ett eget värde. Den behövde inte användas till något, utan man kunde bara lyssna och njuta av musiken. Man blandade starka och svaga partier. Man blandade även långa och korta toner i en låt vilket gjorde att låtarna kunde ändra karaktär mitt i. Musiken skulle vara logisk och inte bygga på känslor.
Lyssningsexempel:

Romantiken (ca 1820-1910) = liknar klassicismens musik väldigt mycket men är mer uttrycksfull. Musiken vill berätta något och visa på olika känslor.
Lyssningsexempel:

Modernismen (ca 1910 & framåt) = skulle vara förnyande musik. Det behövde inte låta bra, bara det var nytt. Man använde sig av dissonanser, vilket betyder att man kombinerar två-tre toner som inte passar ihop. Det gör att många uppfattar den här musiken som lite konstig.
Lyssningsexempel:

Eleverna har fått dragit lott om vilken del i detta tema man ska fördjupa sig i och det är valfritt att arbeta i grupp eller enskilt. Redovisningen görs antingen skriftligt eller muntligt.

Underlag till det enskilda arbetet:
Frågor att svara på för E-nivå;
1.        1. När i tid var/är den musikgenre du arbetar med som mest aktuell? (Exempelvis i början av 1800-talet, på 1990-talet osv…) Var så specifik du kan.
2      2.  Vad kännetecknar den genre du arbetar med?
3      3. Kan du ge exempel på 2 eller fler instrument som är speciellt vanliga i genren?
        4. Ge exempel på två känslor som musiken i din genre kan locka fram?
        5. Kan du ge ett exempel på en låt i genren som plockar fram en känsla hos dig? Vilken känsla får du och varför tror du att du känner just så?

Ytterligare frågor för C och A-nivå;
        6. Utveckla fråga 4 och tala om varför du tror att just de känslorna lockas fram av musiken i din genre.
        7. Vad tycker du om den musikgenre du arbetat med? Varför tycker du så?

Du har två sätt att välja på för att redovisa ditt arbete. Antingen så skriver du ner dina svar på detta papper, eller så spelar du in dig själv med mobilen där du berättar om dina tankar och svarar på dessa frågor. Arbetet skall lämnas in till mig efter nästa lektion. Har du spelat in ditt arbete så kan du maila det till mig på annika.stagard@vimmerby.se eller via messenger.

Lycka till med ditt arbete! Det ska bli spännande att läsa/höra.
//Annika

Ord vi ska förstå i sammanhanget:
Entonigt, notsystem, stämmor/stämsång, dur, moll, instrument, toner, konsert, tempo, nyskapande och dissonans.

Syfte, förmågor, innehåll och kunskapskrav
Syfte med temat:
Att vi ska lära oss mer om musik från olika epoker. Att vi ska kunna förklara hur vi påverkas av musik på olika sätt.

Förmågor vi tränar på:
Att analysera och samtala om musikens uttryck i olika sociala, kulturella och historiska sammanhang.

Centralt innehåll:
Musikens känslomässiga påverkan på människor i olika sammanhang. Musikens sammanhang och funktioner där konstmusik, folkmusik och populärmusik från olika kulturer och deras musikaliska karaktärsdrag ingår.

Kunskapskrav:
För E-nivå ska du kunna svara på alla frågorna (1-5), även om det är med enstaka ord eller korta meningar. För C-nivå ska du kunna svara på alla frågor (1-7) med utförliga svar. För A-nivå gäller samma som C + att du gör egna reflektioner på minst fyra av frågorna.


Musiken vecka 17 + 18

Nu kommer vi att arbeta under två veckor med musikhistoria på olika sätt.
Årskurs 4 arbetar med Svensk Folkmusik.
Årskurs 5 arbetar med Populärmusikens historia.
Årskurs 6 arbetar med Konstmusikens historia.

Alla tre med syfte att få kännedom om musik från olika epoker. Att kunna analysera och samtala om detta och även att få en förståelse för hur känslor kan påverkas av musik på olika sätt.

Lektionernas innehåll presenteras separat för varje årskurs och jag hoppas att ni går in och läser, men även tittar/lyssnar på de bifogade länkarna som ger massor av bra grundkunskaper.

Lycka till!
//Annika

Musiken vecka 16

Vecka 16 har varit den sista veckan för pianospel och alla årskurser har fått fokusera på ackordspel där målet är att i åk 6 kunna spela med minst tre ackord (vi har tränat på C, F och G-ackorden

Jag har även bedömt alla elever som varit på lektionerna i denna del av ämnet. Alltså att spela ackord på ett instrument. De har varit suveränt duktiga och lärt sig massor under dessa veckor. 

Nu väntar två veckors teori (v. 17 och 18) sedan går vi in i slutskedet av terminen där alla elever får möjlighet att komplettera vad som saknas för betyg & omdömen och även kunna fördjupa sig i något man tycker är extra intressant. Mer information kommer senare.

Allt gott!
/Annika


tisdag 10 april 2018

Välkommen tillbaka!

Hoppas att påskhelgen och lovveckan varit toppen för dig som läser. Äntligen kan vi njuta av solen och vårvärmen som äntligen har hittat till oss.

På musiken fortsätter vi att spela piano på musiken och nu har vi börjat med ackord.

Åk 4 spelar C och G, åk 5 & 6 lägger till F också. Sedan får de öva på lite olika sånger som innehåller de ackorden (se beskrivning av uppgiften från tidigare vecka).

Nästa vecka är sista pianoveckan sedan går vi in i nästa tema som är folkmusik, populärmusik och världsmusik. Det kommer vi att arbeta med i två veckor.

Allt gott!
//Annika